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来源: 中国文化信息协会中医药文化工作委员会网
著名书画家宋付友
（记者 许顺喜 摄影 左世杰）他是一位非常勤奋而又善于学习的画家，既重视传统技法的临摹和吸收，也重视现实生活的观察体悟。因此，经常走出画室，悠游于山林溪涧之间，徘徊于苍岩古树之下进行写生；他喜欢在中国绘画的传统中开拓，在中国画内在的艺术规律中探寻，把西方现代绘画观念与中国画结合另铸新意；他总是在气象万千的丰富生活场景中，捕获了别人未曾认识和发现的美，寻觅到了属于自己生活绘画的诗意和情趣。他就是中央国家机关美术家协会会员、我国著名书画家宋付友。
宋付友将现场创作绘画作品赠予记者
走进河北墨缘堂书画院采访时，记者看到宋付友正在作画，他给人的印象是朴实、率真、勤奋、一心扑在艺术创作上的艺术家。仔细观看他画室墙上的花鸟画取材十分广泛，山南海北，一切令人赏心悦目的奇花异鸟在他的手下均可入画。他擅长将花鸟置于宏大的景观中，画面既有山水画般豁达宽博的气势，又具有花鸟画清丽精巧的灵动飘逸。品读他的花鸟画，给人最强烈的艺术感受是宏阔空灵、浑然雄健、气韵夺人。
宋付友创作的花鸟画作品
谈及宋付友的绘画与历史，他接受中华志愿者杂志采访时说：“我出生于河南舞阳县，舞阳历史悠久，古文化源远流长。早在8000年前，先民们就在这块土地上繁衍生息，勤劳耕作，创造了璀璨辉煌的文化。受当地文化的熏陶，我自幼就喜欢学习书法绘画，50多年的绘画生涯经历了风风雨雨，可以说画画是我生活中不可或缺的一部分，也是我对生活对人生的感悟和体现。画画不光一门技术，更是一种修养，因为它会对生活的状态做出选择，画得越长，你就越发觉得画面和自己的生活越接近。”
宋付友创作的花鸟画作品
当记者问及其为啥钟情于画花鸟画？宋付友认为，写意花鸟画是中国绘画史上取得成就最高、最能体现中华民族文化思想的一个画种。他谈到自明朝以来，写意花鸟画大师频出，浩若星辰，徐渭泼墨的畅快恣肆，开一代新风；八大山人笔墨的简约精炼，独标高格；吴昌硕得金石之趣庙堂之雅，领一时风潮；齐白石在文人雅趣中杂揉农民画与儿童画的成分，另有一番面目；潘天寿则以其博大的理性和修养，赋予写意花鸟画别样的辉煌。
宋付友创作的花鸟画作品
相对于这些大师炫目的风采，宋付友先生是在以质朴的笔墨语言渲染生命之蓬勃活力，他花很大的精力锤炼自己的笔墨技巧，大胆用笔，精心布色，让那些寻常的闲花野草在画面上郁郁葱葱地生长起来。他以传统笔墨抒写现代意识，用淋漓的墨色水韵，演绎着明媚鲜妍的花，累累丰硕的果，振翅欲飞的鸟无不在细节中表现天机无趣的大美，表现那充满勃勃生机、盈塞浩浩生气的宇宙精神。
宋付友创作的花鸟画作品
其实花鸟画在生活当中是很普遍的，如果作为画家要想画出好的作品，自己必须是有感受、有激情的作者，这一点非常重要。而宋付友现场为记者绘画创作时就体现了这一点，从开始研磨到提笔创作，从最初构图到创作结束，始终都是以饱满的激情，释放着独特的人格魅力和艺术魅力。仔细观看他笔下的每一朵花、一片叶、一只鸟，似乎在给人们讲述雅致、温情和博爱，在有形中体验无形的生命感悟，既是诗一般的画，又是画一般的诗。这一切，我觉得都是来自于宋付友先生对生活的热爱，以及对生命的敬视和尊重。
宋付友创作的花鸟画作品
据记者了解，宋付友自幼喜欢绘画，八十年代初考入的专业艺术院，曾师从冯西岐学习油画专业，后又拜胡宝善为师学习国画，主攻花鸟。多年来，一直在不断地探索开拓花鸟画的新境界，努力把新时期的时代特色融入到花鸟画创作中，赋予传统绘画旺盛的新活力。他在深谙传统笔墨旨趣的同时，更加注重了自然精神与人文精神的统一，有意识地推进画面从传统形态向现代意识的转换，逐步形成了具有鲜明个性的新时代中国花鸟画画家。
“一幅优秀的花鸟画并不是花鸟的单纯描绘，而是借助于花鸟的描绘，表现画家对自然、对生活的感受和意愿。托物言志，借景抒情。当画家的思想感情和表现对象的神韵气氛交融在一起，通过特殊的构思和形象塑造，巧妙地反映在画面上，使画产生一种动人的境界,这就构成了意境。意境是花鸟画的灵魂，有了意境，作品才有感人的艺术魅力。”宋付友接受中华志愿者杂志采访时说。
“一幅优秀的花鸟画并不是花鸟的单纯描绘，而是借助于花鸟的描绘，表现画家对自然、对生活的感受和意愿。托物言志，借景抒情。当画家的思想感情和表现对象的神韵气氛交融在一起，通过特殊的构思和形象塑造，巧妙地反映在画面上，使画产生一种动人的境界,这就构成了意境。意境是花鸟画的灵魂，有了意境，作品才有感人的艺术魅力。”宋付友接受中华志愿者杂志采访时说。
宋付友创作的花鸟画作品
生活是创作的源泉，成功始终与艰辛相伴。宋付友为追求目标，实现人生价值，不知熬过多少不眠之夜，历经过几度春秋岁月。他说：“一个画家如果不去思考，不去感悟，那么他就肯定不会进步。”勤奋和悟性这两方面同样重要。如果一个画家悟性再高但不勤奋，那么他再聪明再有悟性也很难成气候的；而如果只会埋头画画，没有灵气，悟性不高，不会吸收、借鉴、运用他人的东西，那么也很难真正跳出来。同时他也提到画的过程是磨练一个人心态的过程，画的结构、线条好不好也取决于心态，只有你心境平和，可以忘掉一切，专注自己所追求的目标，坚持、坚持、再坚持，才是最重要的。
梅花香自苦寒来，宋付友多年绘画研究的艺术成就正在逐步绽放光芒，在2012年喜迎十八大中国书画名人展览中荣获金奖;2013年荣获夕阳红书画大赛金奖;2014年荣获中央国家机关美术书法展一等奖;2014年获中国书法美术协会《国魂奖》金奖;同年获得国际华人名家荣誉称号。其作品多次被国内外报刊发表，多家博物馆收藏。
梅花香自苦寒来，宋付友多年绘画研究的艺术成就正在逐步绽放光芒，在2012年喜迎十八大中国书画名人展览中荣获金奖;2013年荣获夕阳红书画大赛金奖;2014年荣获中央国家机关美术书法展一等奖;2014年获中国书法美术协会《国魂奖》金奖;同年获得国际华人名家荣誉称号。其作品多次被国内外报刊发表，多家博物馆收藏。
宋付友创作的花鸟画作品
中国美术家协会会员、中央文史研究馆书画院研究员、北京市东城区美术家协会副主席、北京宣和书画艺术研究院副院长张秀进女士观看其作品后说：“中国书画的灵魂是中国传统文化几千年的涵养，缺乏对其了解，很多作品只是技艺的堆积，缺乏精神内涵。而付友先生的花鸟画最为可贵之处，就是画出了鸟的精神和花的灵魂，呈现出完美的诗情和美感。观其花鸟画作品，不论弘幛巨制，还是尺幅小品无不体现了深幽、遥远与雄浑的态势和气韵。一种清新之气扑面而来，让人胸襟坦荡、神情怡然。由此可见画家在关注自然生命的律动过程中，把自然界与内心世界结合得天衣无缝，平添了文人内涵，体现出现代气息。”
绘画艺术创造需要真诚，画家只有将自己的生命融入到社会和自然生活之中，并赋予真情地去体验与感悟，所创造的艺术才是真正的生命力的。多年来，宋付友先生用手中画笔记录着生活，感激着生活，传递着自然美、恬静美与和谐之美，传达着一种对自然生命的敬畏和积极健康的信息，孕育着一种潜在的勃勃生机，激励人们奋发向上。他更多的画是对世间真情的褒奖和对人们美好的祝愿，这是画家心灵的真情释放，更是画家热爱自然生命，追求生命本真的心性流露，在继承和发扬中国画传统精髓的同时，也把真正的艺术展现给大家。
宋付友(幼名：宋付有)，男，汉族，959年出生于河南舞阳，现定居河北保定。国家一级美术师、中央国家机关美术家协会会员、中国周易新闻网国学书画栏目副主任、北京宣和书画艺术研究院高级研究员、河北省残疾人创业基金会特邀书画家、河北墨缘堂书画院院长。
绘画艺术创造需要真诚，画家只有将自己的生命融入到社会和自然生活之中，并赋予真情地去体验与感悟，所创造的艺术才是真正的生命力的。多年来，宋付友先生用手中画笔记录着生活，感激着生活，传递着自然美、恬静美与和谐之美，传达着一种对自然生命的敬畏和积极健康的信息，孕育着一种潜在的勃勃生机，激励人们奋发向上。他更多的画是对世间真情的褒奖和对人们美好的祝愿，这是画家心灵的真情释放，更是画家热爱自然生命，追求生命本真的心性流露，在继承和发扬中国画传统精髓的同时，也把真正的艺术展现给大家。
宋付友(幼名：宋付有)，男，汉族，959年出生于河南舞阳，现定居河北保定。国家一级美术师、中央国家机关美术家协会会员、中国周易新闻网国学书画栏目副主任、北京宣和书画艺术研究院高级研究员、河北省残疾人创业基金会特邀书画家、河北墨缘堂书画院院长。